Klimt02: Ramon Puig. An hybrid mind Ana Campos art jewellery conference

Suite Pompeyana, 2016

Broches en alpaca, esmalte sobre acero, basalto, alabastro, plástico y pintura acrílica.

Las ruinas expresan metáforas sobre el tiempo y el olvido, y suelen ser extremadamente evocadoras. Nos involucran en un juego de reconocimiento y reconstrucción. En mi trabajo Impresiones de la Atlántida realizado durante los años 1989 /1995, la famosa ciudad hundida bajo el océano se convertía en una metáfora del propio proceso de creación. Esta serie consistía en la representación de una arqueología fabulada, inventada. Al igual que los arqueólogos desentierran, llevan a la luz, hacen visible lo oculto, el proceso de creación también tiene algo de arqueología, se sirve de la experiencia, para extraer, para desvelar, alumbrar, para materializar los vestigios de algo que siempre es fragmentario, eternamente incompleto. Un paralelismo entre bucear y sumergirse hacia el interior para sentir los latidos de la experiencia. Ir más allá de los horizontes visibles. La imborrable experiencia que viví en 1974 al visitar la las ruinas de Pompeya, ciudad sepultada en pocas horas por las cenizas de la violenta erupción del Vesubio, aparece ahora transformada en una metáfora de la suspensión del tiempo, o quizás como un testimonio silencioso de la condición efímera de todas las cosas.

Suite Antartica.

“Suite Antártica”

La Antártida es el continente helado donde se escucha el silencio, el sonido del silencio. Silencio blanco y eterno. Aislamiento.

Para mi es una metáfora del reencuentro con uno mismo, como sucede también en la inmensidad de los desiertos, en la mar o en las alturas de las grandes montañas.

El trabajo de creación artística es asimismo el reencuentro con uno mismo. Exige voluntad de hacer, concentración, sentimiento de riesgo y también mucho silencio. Crear exige un silencio interno que nos permita escuchar con claridad la voz interior, y también para que podamos escuchar mejor el dialogo entre nuestras manos, los materiales y las formas, y nuestro pensamiento.

Es necesario recuperar el valor del silencio como forma de comunicación. Escuchar al silencio quiere decir escuchar al otro, ponerse en su lugar para comprenderlo. El silencio es como una respiración pausada y profunda. Una respiración necesaria para crear y para sentir.

Antarctica is the frozen continent where silence, the sound of silence is heard. White and eternal silence. Isolation.
For me it is a metaphor for the encounter with oneself, as also happens in the vastness of deserts, at sea or on the heights of the great mountains.
The work of artistic creation is also the encounter with oneself. It requires willingness to do, concentration risk sentiment and also a lot of silence. Create requires an inner silence that allows us to clearly hear the inner voice, and also so we can better hear the dialogue between our hands, materials and forms, and our thinking.
It is necessary to recover the value of silence as a form of communication. Listen to the silence means listen to others, put in place to understand. Silence is like a slow and deep breath. A necessary breathing to create and to feel.

2015Suite City Bird’s

“Suite la ciudad de los pájaros”, es el contrapunto a la Suite de Dresden. Frente a lo subterráneo, lo aéreo. La ciudad en el aire. Esta inspirada en una antigua leyenda o mito. Los pájaros, enfadados con los hombres por cubrir el cielo con el humo de sus sacrificios a los dioses, construyeron una ciudad en el cielo que impedía, interrumpía la comunicación entre los hombres y los dioses.

Suite City Bird’s is the counterpoint to the previous Suite of Dresden. Faced with the underground, the air. City in the air. It is inspired by an ancient legend or myth. Birds, angry with man for covering the sky with the smoke of his sacrifice to the gods, built a city in the sky that interrupted communication between man and the gods.

"Suite Dresden"

Las obras que forman la serie “Suite de Dresden: Variaciones sobre un paisaje invisible”, están impulsados por una experiencia vivida en la ciudad de Dresden. Unas excavaciones arqueológicas en el centro de la ciudad me recordaron el libro de Italo Calvino “Las ciudades invisibles”, ciudades que tienen un reflejo invertido, en el cielo o en el subsuelo, ciudades con vidas paralelas que transcurren sin conocerse la una de la otra. Frente a la Dresden falsamente reconstruida para los turistas, debajo existen las antiguas calles, los cimientos y los sótanos de la autentica, la ciudad destruida en unas pocas horas de horror y fuego. La ciudad del dolor. En el mundo hay muchas ciudades como Dresden , la de la vida, generalmente en la superficie, y la del horror y la destrucción en el subsuelo, invisibles a las miradas y olvidadas.

The Works that make up “Suite of Dresden: Variations on an Invisible Landscape’ series are driven by an experience lived in the city of Dresden. An archaeological excavation in the centre of the city reminded me of Italo Calvino’s book “invisible Cities”, cities that have invested a reflection in the sky or on underground, cities that run parallel lives without knowing each from other. Facing the Dresden falsely reconstructed for tourist, below are the old streets, the foundations and basements of the authentic, the city destroyed in a few hours of horror and fire. The city of pain. In the world there are many cities like Dresden, that of life, usually on the surface, and the horror and destruction in the underground, invisible to the looks, and forgotten.

a cerca de la Suite de Dresden: Variaciones sobre un paisage invisible.

Las obras que forman la serie “Suite de Dresden: Variaciones sobre un paisaje invisible”, están impulsadas por una experiencia vivida en la ciudad de Dresden. Unas excavaciones arqueológicas en el centro de la ciudad me recordaron el libro de Italo Calvino “Las ciudades invisibles”, ciudades que tienen un reflejo invertido, en el cielo o en el subsuelo, ciudades con vidas paralelas que transcurren sin conocerse la una de la otra. Frente a la Dresden falsamente reconstruida para los turistas, debajo existen las antiguas calles, los cimientos y los sótanos de la autentica, la ciudad destruida en unas pocas horas de horror y fuego. La ciudad del dolor. En el mundo hay muchas ciudades como Dresden , la de la vida, generalmente en la superficie, y la del horror y la destrucción en el subsuelo, invisibles a las miradas y olvidadas.

NET WORK SERIES 2009 - 2011

SERIES
NET-WORK
2009 - 2012

Net- work series s is the pleasure of playing with lightness. They are like fragments of cosmic weightless architectures, which, worn safely on our body, subtly modify the relations and contrasts between the body and the space that surrounds it, projecting it beyond its every-day limits. The works are organized as individual elements, constructed by assembly, creating more virtual spaces than full volumes, taking care not to let the object be seen, be perceived in its entirely at the first glance, but I intend that one´s eyes can wander and travel along a subtle network of visual itineraries, exploring and discovering harmony and contrast relationships between he different parts of the object, needing some time in order that the eyes can reach every nook of the composition.

Ramon Puig Cuyàs 2. Works 2009 - 2016

Ramon Puig Cuyàs / "Suite of Dresden"

miércoles, 30 de diciembre de 2009

Klimt02: Ramon Puig. An hybrid mind Ana Campos art jewellery conference

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Ramon Puig Cuyàs, nº 1290

Ramon Puig Cuyàs nº 1291 Series LINGAMCACTUS